Un terrible terremoto sacudió la capital mexicana en plenas horas de las madrugadas, el cual había dejado grandes daños al rededor de la ciudad. Hasta hora se reporto mas de 66 muertos y 2000 heridos, las fuerzas del orden se movilizaron inmediatamente para brindar los primeros auxilios.
Los reportes de caos y vandalismo llegan de todas partes, no hay tiempo para atenderlas todas. De pronto una llamada alerta a las autoridades, resulta que el fenómeno sísmico causo no solo un enorme daño en el metro de la ciudad, si no que la estación central quedo completamente destruida ante la repentina aparición de una enorme caverna en el lugar.
El fenómeno a llamado la atención de propios y extraños. Pero nadie tiene tiempo para ver que hay allá adentro, ya que las autoridades solo buscan mantener el control después del terrible fenómeno sísmico. Solo un hombre logro darle importancia a este agujero un valiente científico, explorador y aventurero llamado Sancho Pozole el cual se introduce al enorme hueco para investigar su origen.
"¡El gobierno peruano esta hecho un completo caos! ¡El terror, la corrupción y la muerte rodean cada esquina de la ciudad capital, solo tres elegidos son capaces de traer de vuelta la libertad y democracia a fuerza de golpe! Tu eliges al campeón y lucha junto ha el, para lograr obtener la gran banda presidencial que te transformara en el King of Perú!"
Sin duda de una de las muchas cosas que jamás me arrepentiré en esta vida, fue ser parte del primer grupo desarrollador de videojuegos del Perú. Recuerdo que fue hace bastante tiempo, casi como catorce años compartiendo aventuras y gratas experiencias junto a mis compañeros y amigos de T.E.G (Twing Eagles Group)
En ese momento éramos jóvenes libres deseosos de crear empresa. Lo cual en esa época era algo prácticamente nuevo, ya que a nadie se le había ocurrido hacer videojuegos comerciales en nuestro país. Recordemos que en aquellos años los creadores de juegos independientes no estaban muy difundidos, lo cual era muy difícil contactar con algunos uno ellos. Necesitabas tener un contacto quien te pueda ayudar a entrar a aquella selecta comunidad.
Con TEG desarrollamos múltiples juegos pequeños, pero fue ese deseo de crecer lo que llevo a mi grupo crear The King of Perú 2, un juego con excelentes gráficos, una gran banda sonora, de muy fácil jugabilidad. todo gracias a las largas horas de desarrollo y dedicación.
Todo este producto fueron hechas gracias al trabajo de equipo y la buena dirección de Mr. Byte los cuales pasábamos días y noches en testeando el juego, solo para obtener una buena jugabilidad, logrando ser sencilla y fácil de usar para todo gamer deseoso de probar algo nuevo.
Son muchas cosas que yo te podría contar después de ser parte de esta increíble aventura, pero antes de hacerlo me gustaría recomendarte que entres a la página principal de mi viejo grupo, donde no solo puedes conocer toda su historia, si no también a sus integrantes y mascotas. Pero lo mejor de todo es que también te podrás descargar el juego "King of Perú 2" totalmente gratis. Abajo te dejo el enlace la descripción.
Cuando comencé a escribir este blog tenía muchos planes, entre ellos publicar mi arte, hablar de temas relacionados con el mundo anime y hablar de temas interesantes para el público Otaku. Pero para nada me imagine tocar temas relacionados al dibujo animado norteamericano, esto debido a que no me creía un experto en la materia y pensé en encerrarme en un solo tema para poder mantener fácilmente la organización de página web.
Pero las cosas cambiaron al despertarme el día 22 de abril exactamente a las 9 de noche, cuando recién me levantaba después de tomar una pequeña siesta, ya que necesitaba compensar algo sueño atrasado por mis exigentes horarios de trabajo. De pronto sentí cierto antojo de comer comida chatarra y fui tranquilamente a la cocina por una bolsa de boliqueso. Inmediatamente, mi sobrino había sentido mis pasos bajando rápidamente las escaleras. Él estaba bastante animado y me contó con lujos de detalles lo que le había ocurrido al protagonista de la serie "Hora de Aventura".
Mis ojos se abrieron y sentí de repente una sensación muy extraña al escuche la noticia. ¡¿Finn perdió el brazo?! Decía dentro de mí con mucha curiosidad. Aunque ya había visto aquel capítulo donde el personaje principal viaja a un mundo paralelo y poseía un brazo ortopédico. Admito de que aquel episodio fue extraño pero así era la estructura de la serie, por lo cual era fácil de digerir, pero un evento de esta magnitud no solo cambiara el resto de la historia sino que se volvería más oscura de lo que era.
Inmediatamente cheque la guía de canales cable, el cual por fortuna tiene dos emisoras diferidas de Cartoon Network, ya que uno que se trasmite a la hora de Miami y el segundo que trasmitía cuatro horas mas tarde hora de los Angeles. Inmediatamente prepare toda la comida chatarra a disposición y fui testigo del trágico espectáculo.
El capítulo en lo personal fue muy bueno, estaba bien escrito y muy bien animado, aunque fue bastante extraño y surrealista. Lo cual si este episodio desapareciera por culpa de la censura, podría ser un perfecto tema para un creppypasta de aquí a 20 años. Aunque tengo admitir de que fue chocante, claro que al mostrar la pequeña flor en el muñón de Finn trataron de hacerlo menos desgarrador (Como para decirle al espectador sensible de que posiblemente a Finn le volverá a crecer o que será parte de un nuevo poder)
Mas no les quiero decir nada sobre este capítulo, ya que hay bastantes eventos de mucha importancia que ocurrieron en la historia y seria muy terrible de mi parte que con mis spoilers les arruine la diversión. Lo único que te puedo decir es que pesar de que el Gore esta muy inocentemente tocado, igual se siente extraño y perturbarte.
Aunque tengo el presentimiento de que muy pronto toda una legión de padres de familia y los lideres republicanos van a saltar con quejas sobre el nivel de violencia que posee este programa. Seria muy penoso que lo cancelaran, aunque lo mejor que podrían hacer seria cambiarlo a un horario mas para adultos para que la serie no perdiere calidad.
Por lo regular los animes repletos de "Lolis" siempre contienen historias muy fresas, carentes de sentido común y que suele dejar a un lado los temas profundos y filosóficos para poder simplemente relajar sin complicaciones al espectador con temas frívolos. Esto solo limita a este tipo de argumentos a temas cómicos y de la vida diaria, los cuales suelen ser más del montón y fácilmente olvidables.
Pero esto afortunadamente no pasa con el nuevo anime llamado "Black Bullet" una historia que posee un buen balance entre acción, drama, ternura, gore, humor y fan service. La cual es agradable de ver debido a que es muy entretenida, ya que a pesar es un producto claramente comercial tiene ese deseo de querer mostrar mucho más y no caer en la mediocridad del consumismo. Aunque lamentablemente no es un producto que sea cien por ciento perfecto.
Nuestra inicia en el año 2021 (No sé por qué siento que este anime pasara de moda muy rápido) una terrible epidemia causada por un terrible parásito llamado Gastrea comienza a causar el caos en todo el mundo, mutando a los seres humanos y transformándolos en horribles insectos gigantes que paran matando gente. Para poder enfrentarlos el gobierno crea un grupo de "Seguridad Civil" encargados de enfrentar a estos seres y eliminarlos en el acto.
Para esto cada miembro de la seguridad civil tiene como compañera a una Loli mutante nacida de una madre infectada por el virus a las que llaman cursed children o niñas malditas en español. Estas chiquillas son muy poderosas siendo capases de obtener habilidades increíbles. Por lo cual la acción, el suspenso y la ternura están completamente aseguradas.
Aunque, uno de los puntos negativos más fuertes de esta serie es que todos los protagonistas poseen diseños de personajes demasiados genéricos. Los cuales te da la impresión de que a todos ellos ya los vistes antes en otro lado. Lo mismo pasan con sus personalidades a pesar de que los actores de voz se esfuerzan y toman en serio su interpretación, no logran crear un personaje memorable.
Otro punto en contra es su opening, el cual siento que trata de crear una cancíon epica muy al estilo de Shingeki no Kyojin usando pretenciosos cantos corales femeninos. Pero no lo logra hacerlo y es más se siente mas como una mala imitación. En cuanto animación y efectos de sonido ayuda positivamente a la serie. Aunque, que tengo que admitir que a pesar de los defectos que posee este anime es muy fácil de ver, gracias a lo entretenido que es. Pero al mismo tiempo me doy cuenta con mucha tristesa que tal vez no lo pueda recordar en un par de meses debido a lo olvidable de su historia.
Es normal ver siempre en los programas de televisión transmitan informes donde hablan sobre las fuertes disputas entre los religiosos y los Otakus. Los primeros acusan a nuestras series favoritas de ser obra del diablo y de que poseer mensajes satánicos que alejan a los niños del reino de Dios. Mientras que los segundos se ponen como victimas y acusan a las sextas de una cacería de brujas. Esto es algo que viví mucho en los noventas cuando estaba en su apogeo series como Dragon Ball, Sailor Moon y Caballeros del Zodiaco.
Se que existen muchos animes controversiales, entre ellos un excelente clásico: Neo Genesis Evangelion quien tomaba de enemigo al mismo Dios, el cual enviaba a sus ángeles a destruirnos. Pero como es semana santa y soy católico , cristiano, ecologista y de centro izquierda, decidí hablar acerca de un tema que nos acercara mucho mas al creador. (por favor ateos se recomienda , tomar esta lectura como algo curioso y con fines informativos)
Así que la temporada es perfecta para recomendarles tres clásicos animados, dos de ellas son de la grandiosa productora Tatsunoko (Gatchaman, la abeja Hutch) y el ultimo es de Tezuka Productions (La Black Jack, Astroboy). Tres historias muy bien llevadas, entretenidas y tomando la palabra Biblia de fondo. Todas ellas clásicos de nuestra infancia.
The Super Book (El Súper Libro) 1981 -1982/1982 -1983
Esta serie consto de 2 temporadas y fueron encargadas por el mismo Pat Robertson (El Viejito que aparecía en Club 700), quien le dio el visto bueno. Además de ser todo un éxito en sus trasmisiones en Japón y Sudamérica. Pero no fue permitida su trasmisión a señal abierta de en Estados Unidos gracias a grupos agnósticos y ateos los cuales consideraban como propaganda para lavarles a los niños el cerebro. Así que no le quedo de otra que trasmitirse en canales cristianos logrando mucha popularidad.
La historia nos habla de una Biblia mágica que invita a dos niños ( Anita y Luis ) a ingresar en ella y vivir las aventuras escritas en el antiguo y nuevo testamento. Historias muy bien narradas y donde la ficción conjugaba muy bien con lo histórico. No faltaba toques de humor y fantasía que entretenía sin violencia siendo un producto muy bien trabajado en conjunto. Así que si te e cansaste de ver Ben Hur por decimal vez, aquí te dejo unos capítulos para que recuerdes tu infancia.Actualmente se hizo un remakes pero en CGI, muy bien animada pero que no posee la misma gracia de la original.
La Casa Voladora (The Flying House)1982-1983
También fue producida por Tatsunoko Production junto con el Cristian Brocasting Network y fue todo un éxito al igual que la anterior y nos cuenta la historia de tres niños que se encuentran con un científico en el bosque, el cual los introduce a su casa para enseñarle su fantástica creación (Eso sonó muy perver, pero eran épocas de inocencia) pero tras un accidente la casa, esta se transforma en una maquina del tiempo la cual los transporta a los momentos mas importantes de la Biblia. Logrando un encuentro cara a cara con el mismo Jesús.
La serie guardaba muchas similitudes al Súper Libro aunque la animación no poseía la misma calidad que la anterior por recortes de presupuesto. Recuerdo que los pequeñines siempre trataban de cambiar la historia, pero casi nunca podían ya que lo inevitable siempre tenia que pasar.
In the Beginning - Bible Stories (1997)
Producida por el mismo Ozamu Tezuka desde 1984 bajo un pedido del mismo Vaticano. Pero que no pudo concluir debido a su repentina muerte en el año 1989. Como legado el grandioso Ozamu Dezaki (Golgo 13, Las Ovas de Black Jack) La termino en el año 1997. Con una animación grandiosa, excelente música y un buen trabajado guión donde se pueden ver el estilo del Dios del comic.
Cubre casi todo el antiguo testamento hasta el nacimiento de Jesús. La animación es increíble y las historias son muy al estilo de Dezaki que nos muestra sus perspectiva realista, cruda y dura. Quizás no tiene la inocencia de las otras dos, pero no tiene miedo a la hora de mostrar desnudos. Considerándose los primeros episodios casi pornográficos. Muy recomendable si eres algo mayor ya que las muertes a pesar de que carecen de sangre son muy violentas. Fue nominada a 2 premios Golden Draw 1997.
(Articulo publicado originalmente en goldkaizer films)
Para la gran mayoría Shingeki no Kyojin fue uno de los mejores animes del año arrasando una gran cantidad de premios en Japón y en el mundo entero (además de ganar 10 premios Golden Draw) y aunque todos sabemos que este producto no es nada perfecto, carece de ciertos vacíos argumentales y un protagonista que deja mucho que desear, logro vender lo suficiente para hacer de su creador Hajime Isayama fuera uno de los nuevos riquillos del barrio, logrando obtener el suficiente dinero para comprarse casa con patio y poderle pagar la manutención a un perro.
Por lo cual ahora el mismo Hajime esta replanteándose algunos pequeños cambios en su historia para asegurarse la bendición del diablo verde y el cariño de los fans. Entre ellos la muerte de la querida Mikasa y el terrible final trágico. Sé que esto pucho muchos seguidores de SNK deben estar furiosos ya que querían ver más tragedia realista, pero como decía un tío millonario que tenía: "solo un idiota enterraría su mina de oro"
Sasha y Connie revisando el guión de la historia.
Por este motivo para mantener el espíritu vivo de la temporada anterior recibimos lo que se podría decir que es un pequeño experimento para tratar de introducirnos el relleno. El cual por lo menos no fue a la fuerza como ocurre en Naruto o Fairy Tail. Entregándonos el capítulo de Shingeki más raro, emotivo y tirado de los pelos que podría tener esta serie.
Primero cabe aclarar que el protagonista de la OVA es Jean Kirstein, el cual cansado de la sobreprotección de su madre decide alejarse de ella enlistándose en las tropas de reconocimiento. Esto hace que él tenga un carácter de carajo equivalente a una sundere con regla y llegando a tener una confrontación con sus compañeros Sasha Blouse (La chica Patata) y el pelado de Connie Springer. Pero antes de que la violencia se gane al público aparece Dot Pixis y organiza en su estado de ebriedad un concurso de cocina.
"¿Qué mierda está ocurriendo aquí?" esa es la misma pregunta que no solo el público se hace, si no el mismo Eren Jeager mirando perturbado a todos los espectadores, lo cual me hizo cagar de risa. Ya que al pobre protagonista lo tienen como unos de esos extras de películas que solo aparasen para gritar "¡Miren es Superman!", ¡hasta Yamcha recibió más lineas en Dragon Ball GT!
Sin duda el resto de la historia es relleno puro en su máxima expresión, Mikasa haciendo ejercicio en paños menores, la graciosa casería del Jabalí salvaje y la imaginación de Dot Pixis al probrar la carne de Sasha fue el porro de mariguana más volado que se pudo a dar a todos los fanáticos de esta serie. Aunque supongo que por la presencia de Annie Leonhart en el equipo de Jean me hace pensar que todos estos hechos ocurrieron antes del ataque del "Titan hembra"
En conclusión la historia fue extraña, pero divertida, Aunque el unico punto negativo es que estuvo carente de aquellos efectos especiales espectaculares que caracterizo a la serie y que musicalmente no nos mostró nada nuevo. Pero a pesar de ello es un relleno bien sazonado y digno saborear.
¿Listo para ver el anime el primer anime de tu vida que te exija tener una potente tarjeta de video y un monitor que pueda soportar la enorme gama de colores que esta posee? Pues si tu computadora esta bien preparada y puedes jugar fácilmente Titan Fall y Pilot Simulator sin problemas, podrás apreciar en su máxima expresión esta agradable comedia romántica llamada "Bokura Wa Minna Kawaisou"
Este Anime nos narra la vida Usa Kazunari, un joven que decide independizarse de su familia y poder mejorar su rendimiento escolar, por lo cual se va a vivir a Kawai Complex. Una bella casa que posee a los residentes más extravagantes y problemáticos con los que se podría juntar una persona cuerda. Poco después el protagonista conoce a una linda compañera de clase llamada Ritsu, la cual es algo callada, pero que no es nada débil carácter. Naciendo entre ellos ambos jóvenes una grata amistad, pero que al mismo tiempo se vera interrumpida por el resto de los secundarios.
Como verán mis queridos compañeros otakus se trata de otra serie más que tocan los temas de vida diaria. Aunque siendo realistas, la mayoría de estos argumentos son tan irreales que hacen que la teleserie "La Virgen de Guadalupe" tenga mucho más credibilidad. Pero esto no pasa con "Bokura Wa Minna Kawaisou" ya que a parte de que no sé exajera con las situaciones, ya cada personaje pone de su parte para enriquecer la historia, destacando entre ellos el pervertido Shirosaki.
En cuanto a las cuestiones técnicas "Bokura Wa Minna Kawaisou" posee una fotografía bastante especial, ya que tiene una gran cantidad de filtros, texturas y matices de color. Pero que más que ayudar a la historia, se vuelve un estorbo visual que puede dañar la retina permanentemente o malograr el monitor de tu laptop si lo dejas pausado por más de 20 minutos. Al Parece el director de fotografía realmente se fumó de la buena a la hora en que trabajaba en este anime.
En conclusión "Bokura Wa Minna Kawaisou" Es una serie que puede verse y de seguro te vas a entretener, pero que al mismo tiempo puedes dejarla de lado muy fácilmente. Esto debido no solo a la fuerte competencia que actualmente existe en el mercado con animes mucho más atrayentes.
Luego de quitarme el mal sabor de boca provocado por "Mahouka Kokou Retousei" llega a mi disco duro un anime completamente diferente (y valla que lo es) con una animación realista y muy fuera de lo común, en especial en cuanto al diseño de personajes se refiere. Pero que gracias a su historia y a la extraña personalidad de su protagonista cautiva y encanta.
"Ping Pong the Animation" nos narra la vida de un introvertido joven estudiante llamado Makoto Tsukimoto pero que a es más conocido por sus compañeros de clase como "Smile", a pesar de que este nunca sonríe y de su amigo Yukata "Peco" el cual aspira a ser un gran campeón en este deporte. Pero la vida del segundo cambia rotundamente cuando es humillado por el nuevo entrenador llamado Jo Butterfly kozumi, dejando este deporte. Pero al mismo tiempo Jo descubrirá que Smile tiene un enorme potencial e intentara motivar a que derrote la terrible barrera metal que le impide su éxito.
Quizás lo primero que debo destacar es su gran historia; ya que como muchas chicas materialistas dirían: es un hombre feo con dinero. Lo que comprueva de que no es necesario tener tanto personaje kawai, peleas espectaculares y mascotas melosas para poder vender. En otras palabras se trata de un argumento que puede sonar simple, pero es lo suficientemente solido como para atrapar al espectador. Si se que es un anime de deportes, pero los personajes están bien construidos, tiene buenos diálogos y no existe nada frivolidades. Solo conflictos simples entre personajes con los cuales todo otaku se puede sentir identificado.
En cuanto aspectos técnicos, la animación es increíblemente buena aunque no lo paresca. Si se que los dibujos son más feos que recibir una patada voladora de Haruri Susumiya en los huevos. Pero eso le da mucha credibilidad a la historia y una gran elasticidad y dinamismo a las escenas donde los personajes juegan Ping Pong, logrando intensificar la emoción. LA verdad no creo que esto allá tenido el mismo efecto si los personajes hubieran sido diseñados de manera Moe. Además, esos rostros toscos y relistas permite un gran nivel de expresividad lo que ayuda saber realmente como se siente el personaje en medio de todo el estrés del juego.
Sin duda este anime puede ser una gran experiencia para si si estas en busqueda de algo completamente diferente. Ya que estoy de lo mas seguro de que no te gusten los diseños de personajes y la animación a primera vista, pero estoy muy seguro quedaras cautivado por la historia y los extraños personajes de este Anime. Ya hay muchos que están esperando con ancias el siguiente capitulo y para que vean que no los estoy engañando les dejo unos cuantos comentarios que pude recoger de personas que recomiendan este anime:
-"¡Esta fea la animación! Pero supongo que será cuestión de costumbre"
-"¡El dibujo es horrible!¡Pero me encanto Smile!... ¡Así que la seguire viendo!"
-"¡Ta loco él anime! me hace acordar a Aku no Hana"
-"¡¡Nya soy una nekita asesina kawai!!¡Naruto es el mejor anime del mundo! ¡Pero al que hable mal de este anime lo anotaré en Death Note! ¡Nya! ¡Nya! ¡Kawai!
Es evidente que todas las productoras compiten salvajemente entre si para ganarse el cariño del público. Muchas veces ellos tienen que correr riegos y usar presupuestos muy altos para que la producción quede digna de mostrar a nivel internacional. Por lo cual, siempre usan la mejor animación, los mejores efectos especiales, el mejor estudio sonido, excelentes actores de voz y un gran cantante que logre con su melodía ganar la dura batalla del rating. Pero como siempre dejan de lado una cosa que tal vez es la más importante y logra que muchas series carentes de un buen presupuesto logren un enorme existo.
La historia tiene que ser cautivante, atrapar al público y que sin este se dé cuenta insertarse en su mundo, lamentablemente es aquí donde "Mahouka Kokou Retousei" falla rotundamente. Presentándonos una historia que hubiera podio ser muy buena, pero que se arruina por querer ganarse fácilmente al espectador pervertido y carente de buscar cosas nuevas, insertando todo el fan service a la fuerza.
Un anime que prometía bastante, fue terriblemente violado por la mediocridad del público, ya que los productores se vieron obligados a hacer algo que le gusta a la gente de ahora: ¡Ver un incesto entre hermanos! ¡Una chica tetona de anteojos pervertida! ¡Depravados maestros de ninjitsu que acosan a las jovencitas inocentes! ¡Una protagonista femenina que menciona la palabra "Oni - Sama" más de 22 veces! ¡Lo unico que falta es que aparezca una especie de Pokémon que insite a todos a tener orgias depravadas!
Ahora sé que dirán de mí que soy un pobre dinosaurio viejo moralista, pues están todos equivocados. Ya que al igual que a todos ustedes a mí me gusta el fan service, pero solo cuando la historia lo exige. Recordemos que existen clásicos excelentes que lo aprovechan bien, esto debido a ya que su universo fue creado para que todo esto sucediera naturalmente. Pero en el caso de "Mahouka Kokou No Rettousei" no tenía cabida, por lo cual no fue para nada efectivo y menos cuando poseía una excelente intro que estaba por capturar mi interes.
Aunque tengo que reconocer que la animación y resto de cuestiones técnicas no la hacen para nada despreciable y que posiblemente esta valla sé un buen contendor en los Premios Golden Draw 2014 en múltiples categorías. Incluyendo la canción del Opening cantada por la inconfundible Lisa llamada "Rising Hope". Pero igual da pena ver un anime con tan buenos efectos, pero que lamentablemente posee una historia desperdiciada.
Son muy pocas veces las que vemos una serie de anime
ambientada en un mundo fantástico, donde allá una heroína que tenga una gran
personalidad, una historia cautivante y una música digna de película de
Hollywood. Por estos y muchos motivos mas es casi una obligación ver este
estreno temporada llamado "Soderemo Sekai Wa Utsukushii"
Primer motivo: La serie tiene como director a Hajime
Kamegaki, quien dirigió los grandes clásicos: "Fushigi Yugi" y
"Ayashi no Ceres" El cual logra con habilidad y experiencia sumergirnos
en un mundo mágico y de tono oscuro. Pero sin perder ese toque de sentido del
humor que balancea muy bien con un cierto fondo dramático y que al mismo tiempo
posee un dinamismo que te hace imposible aburrirte. Además, sabe utilizar muy
bien esa pisca de Ecchi para capturar a los pervertidos.
Segundo motivo: Su
gran banda sonora, iniciando por la bella canción "Beautiful World"
cantada por Joanna Koike y que de entrada podría ganarse un boleto asegurado a
Golden Draw 2014 para la categoría de mejor canción. En cuanto la bella música
de fondo es imposible de que se te salga de la cabeza, es increíblemente buena.
Tercer Motivo: La excelente actuación de Madea Rena quien
interpreta Remecier Nike una princesa con una personalidad muy fuerte, atrevida
e independiente. Dispuesta a sufrir las consecuencias de sus aventuras y quien
tendrá que casarse con el rey del sol Livius; el cual es solo es un niño. Que
po cierto está interpretado por Shimazaki Nobunaga (Quien interpreto a Namase
Hakura en "Free!")
Cuarto Motivo: Una gran animación, un excelente guion, un
trabajo técnico impecable y limpio. Lo cual es una estrellita en la frente para
Pierrot Studios, quienes no habían tenido un éxito tan grande de crítica desde
GTO e Hikaru no Go. Sin duda este anime logro ser la sorpresita de la temporada
de primavera. Es por eso que y recomiendo no perdérsela ya que es un Anime de
muy buena calidad y ademas, es apto para toda la familia.
¡Hola amigos! el día de hoy estoy feliz por qué las chicas
de "K-On!" han vuelto y esta vez con fantásticos superpoderes los
cuales las transforman en impresionantes armas, pero este nuevo talento
lamentablemente obligara a las protagonistas a dejar el mundo de la música para
ir a la "Death Weapon Meister Academy" y compartir escena con los
personajes de la clásica serie y manga de acción "Soul Eater". ¡Un
momento! ¿algo esta mal aquí?
Sin duda "Soul Eater Not!" podría tratarse una
patada directa a los huevos para los seguidores de Soul Eater, dejando del lado
el potente genero shonen para pasar a otra de esas comedias mediocres de la
vida diaria pero con algo de toques sobrenaturales. Ahora, cabe aclara que esta
no es una continuación de la saga original. Si no un spin off, en otras
palabras una historia aparte que se desarrolla en el mismo universo, pero
teniendo el punto de vista de los secundarios.
¿Pero eso es bueno? Si por una parte, ya que posiblemente te
respondan algunos cabos sueltos que quedaron sin responder en la saga anterior.
Pero por otra también es malo, ya que no le puedes dar tanto moe a una historia
que no lo tenia y especialmente cuando la gente tenia la costumbre de que sea
mas de acción que de la vida diaria. Es como si quisieras continuar
"Hokuto no Ken" (Fist of the North Star) con un grupo de chiquillas
que desean reconstruir su escuela después del Apocalipsis y tengan a Kenshiro
como director (Aunque no es mala idea, algo me dice que tengo que patentarla
antes que se la robe el representante de Werever )
En cuanto a la historia, pues la verdad este primer capitulo
le falto el enganche para poder continuarla, es mas yo diria que tenia un
repelente para ahuyentar a todos los
fans de la misma. Demasiada belleza y
poca personalidad caracteriza a las tres de las chicas protagonistas de la
serie y lo peor es esto contamina al resto de cameos, los cuales aparecen
durante brevemente en la serie. Sin duda se me hizo muy artificial y plano.
En cuanto las cuestiones técnicas la animación y sonido son
realmente espectaculares, lo que lo hace un completo desperdicio de trabajo. En
cuanto la música, esta realmente poco memorable y carente de ese toque mágico
que poseía la anterior. (Aun extraño la
simpática el tuku tuku con los pitos al
ritmo) Sin dudarlo tengo que decir que a
Soul Eater Not! le falta el soul, en
otras palabras esa alma que le daba vida y era característica de la serie
anterior. Aunque creo que los amantes del Yuri les va a gustar.
Si eres un buen otaku y te has dado cuenta que existe muchos mas animes a parte de Naruto, One Piece y Dragon Ball Z descubrirás que hay una gran variedad en este genero. Esta el Shoujo , Shonen, Kodomo, Seinen, Josei, Ciberpunk, Ecchi, Harem, Sentai, Yuri, Yaoi, Post Apocalíptico, Mentatei, Mecha y tal vez el mas conocido por pervertidos y enfermitos que rondan el internet, obviamente al infame Hentai.
El Hentai siempre ha sido parte la causante de gran polémica no solo en occidente si no también en el mismo Japón donde recibió un nivel de censura muy fuerte por medio de las publicaciones e inclusive rechazos del mismo publico. Por ejemplo el gran Ozamu Tezuka en los años 1970 experimento con el genero erótico con su obra Cleopatra Queen of sex y One Thousand and One Arabian Nights, esta ultima es tan rara de encontrar que se considera perdida por muchos pero se puede encontrar en video.
Lamentablente las imagenes de los trailers son muy fuertes y no puedo colocarlas
en el blog, pero les dejo parte de la excelente banda sonora.
Así pasaron los años y llego 1984, donde se lanzo el primer hentai formato ova llamada Lolita Anime, con temas completamente tabú que incluían escenas de sexo muy fuertes. Luego llegaron las famosas ovas llamadas Cream Lemon siendo las ovas mas populares en los años 80. Aun así no llegaron a ser muy populares en occidente hasta que llego la obra maestra de este genero de la cual vamos hablar ahora "Urotsukidoji La Leyenda de Overfiend"
Estrenada en los inicios de 1987 Urotsukidoji es una creación de un manga escrito y dibujado por Toshio Maeda y llego a América en el año 1992, justo en pleno apogeo del anime en Sur América, donde podíamos encontrarlo en las tiendas de video pitaras, las cuales se encontraban en los mercaditos de barrios. Yo recuerdo que descubrí ese anime cuando vi algunos segmentos de la Ova en un programa llamado mas allá de tus limites en el canal 33 allá en mi lejano Perú.
Después de quedar encantado con aquellas impactantes imágenes inicie una búsqueda épica en el famoso mercado el hueco (La cual estaba allí pero de una calidad muy dudosa), polvos rosados y al final la termine por fin en encontrar en polvos azules en una muy buena calidad en VHS con doblaje español, que por cierto analizando le quedo muy bien debido a las buenas actuaciones de voz, muy superior al pésimo doblaje norteamericano.
La historia comienza de manera épica e impactantes, una imagen del infierno y una voz terrorífica que nos acusa de ignorantes y nos revela una verdad única, la existencia de tres mundos los Nigen (humanos) Jujin (Hombres Bestias) y los Majin. Nos habla también de la llegada del Chojin un súper dios que traerá amor y armonía ademas de unir a los mundos en una paz eterna.
Esto es lo que espera Jyaku Amano un joven Jojin que quedo fascinado y obsesionado por la profecía, este se lanza a una búsqueda que lo aleja mas de trecientos años fuera de casa. Ya que el cree que Chojin es un ser benéfico. Así unto a Kuroko su fiel asistente y su hermana la sexy Megumi Amano no pararan hasta encontrarlo. Terminando en medio de las clases de la universidad de Myojin donde se cruzaran con dos personajes que son el pilar de esta historia el pervertido Tasuo Nagumo y la dulce y adorable Akemi Ito.
Aquí es donde comienza la aventura, el humor, el suspenso y la acción, La relación entre Tetsuo y Akemi desencadenan situaciones terribles donde, el gore, el sexo y la violencia se introducen en la serie. Pero no es el pilar fundamental de historia si no mas bien un complemento muy bien llevado que a pesar de ser un Hentai se impone dentro tan despreciable genero y logra ser algo mas, una producción de culto, una obra maestra del erotismo y la sanguinolencia, narrada brillantemente que te hace imposible despegarte de la historia y menos meter la mano entre los pantalones.
La historia sigue su curso Jyaku tiene muchas teorías acerca de quien es Chojin, su investigación lo hace encarar a demonios deformes y poderosos. a enfrentar lo oscuro y a descubrir muchas verdades, entre ellas una que le dará un giro completo a la historia. Es aquí donde se puede ver como el protagonista pierde la fe de lo que a creído siempre y trata de remediar tratando de matar al amo y señor de la destrucción.
Los personajes humanos y los Jojin están muy bien diseñados para su época, no solo gráficamente si no que poseen gran personalidad. Lo cual fue muy bien explotado por el doblaje español, obsequiándonos una actuación de voz muy buena. Supongo que no habrá sido nada fácil hacerla, en especial la escena de la enfermera, la cual pudo haber alborotado al técnicos de sonido. Pero personalmente el que se roba la historia es Kuroko, un extraño duendecillo volador sin pantalones que dice una frase única en la historia que pudo haber salvado a la humanidad de la terrible catástrofe "Asegurate de ponerte un condón"
Por otro lado las bestias diseñadas por Hidetoshi Omori son realmente espectaculares y terroríficas, reflejan toda una esencia de malevolencia y perversión. Las escenas de los ataques con tentáculos (En especial la primera) es una secuencia que transformo a Urotsukidoji en un clásico eterno y memorable. Imposible de dejar de recordarla para los hombres y imposible de olvidarla para las mujeres. Puedes indignarte o también disfrutarlo, es tu dedición, es tu pecado.
Las horribles y perversas bestias son una pesadilla hecha realidad, lamentablemente
por politicas de Blogger estoy limitado a poner diseños mas explicitos, acuerdense que
esta pagina es PG-13.
Las secuencias de peleas de Jojin contra los demonios son muy buenas, con una animación lleno de detalles y muy bien cuidadas. Las escenas de destrucción son fantasticas y no limitan la violencia, todo es explicito y grotesco, pero al mismo tiempo muy bien orquestado, un final del mundo indeseable y apocalíptico una gran pesadilla reflejada perfectamente en la excelente animación de las ovas.
En conclusión Orutsukidoji Leyend of the Overfiend cumple con todo, nos regala sentimiento, pero un sentimiento oscuro que despierta nuestros bajos instintos y nos hace ver que tan horrible puede ser el humano cuando su fantasía sale fuera de control. Claro que como todo no es perfecto, tiene algunos huecos argumentales, pero ¿que anime no los tiene? así que ese no es gran problema. Es sin duda no solo una obra maestra del hentai si no de la vieja escuela del anime de los 80. Por esa razón quisas es material obligatorio para toda videoteca de un buen Otaku. Por cierto, si deseas vela en japonés con subtítulos en ingles y sin cortes, tienes que conseguirte "Urotsukidoji Perfect Colection" Una versión en Blue Ray con mas de 250 minutos de extras y que cuesta nada mas y nada menos que 250 dolares.
Este video esta dedicado a la memoria del primer programa de anime del Perú "Mas Allá De Los Limites" estrenado en el año 1996, el cual gracias a ellos son un fan gran del anime.Larga vida al buen anime.
"Urotsukidoiji Perfect Colection" No solo trae la tres ovas originales sin cortes, si no tambien las secuelas
mas 250 minutos de extras y subtitulado al ingles con el japonés original y remasterizado,
lo malo es su precio: 250 dolares.
¿Quién no sé a cruzado alguna vez en la vida con un pobre miserable,
abusivo y patán? Uno de esos pendejos sin oficio ni beneficio, los cuales solo
esperan a que cruces a su lado para meterte un violento cabe y reírse de ti
cuando estas en el piso. Esos tipos que poseen la fuerza física suficiente para
reventarte la madre y dejarte hecho un chicle pegado el suelo. Pues si has
tenido muchas de estas vivencias o haz sido victima de Bulling "Abarenbou
Kishi Matsutarou!!" no es para ti.
Ya que este anime no narra las peripecias de Matsutaro
Sakaguchi, un personaje de apariencia cavernaria y con una personalidad que
deja mucho que desear. El cual tras enamorarse locamente de la bella maestra
llamada Reiko Minami inicia su camino a la auto reivindicación para poder
convertirse un gran campeón de Sumo.
Pero a pesar de que
Matsutaro sea todo un insoportable hijo de XD, tiene su gracia y se gana el
cariño del espectador por todo lo que hace. Ya que como todo buen antihéroe que
no tiene limites y menos moral para alcanzar sus metas y obtener todo lo que
desea en la vida, lo cual hace un gran personaje digno de disfrutar. Quizás por
esa razón no bastaba a un simple actor de voz para hacer el papel, si no a un
actor de experiencia para interpretarlo, por la cual fue muy buena idea
elección de Ken Matsudaira, el cual caracteriza magistralmente a este
personaje.
En cuanto a la animación y la dirección de arte, hay mucho
que destacar, ya que mantiene ese toque dinámico que toda buena serie necesita,
pero al mismo tiempo te da ese toque retro de anime de los años 70. Aunque sé que
se puede ver algo anticuado para las generaciones actuales, su contenido
es tan fresco que posiblemente le agarres cariño a la serie.
En cuanto a la canción del Opening, el unico punto que podría causar cierto conflicto generacional. Ya que al usar un tema tan tradicional como el Enka no es favorito de la gran mayoría de jóvenes, los cuales saldrían espantados de inmediato. Inclusive para muchos este podría sonar a esas melodías de fondo que ponen en un restaurante chino. Por lo cual creo que solo los Otakus mayores de los 40 podrán disfrutar de él.
En conclusión quizás "Abarenbou Kishi Matsutarou!!" posiblemente no tenga ese impacto abrumador del anime actual que impresione al joven Otaku. Pero posee una gran historia creada por el gran Tetsuya Chiba (Quien escribió Ashita no Joe) y no merece despreciarse a la primera, ya que buenas historias son lo que mas nos falta en estos tiempos llenos de fanservice de mal gusto.
